4-й поток – старт декабрь
Что отличает электронного музыканта от музыканта,
использующего классические музыкальные инструменты?
Синтез звука — это ни что иное, как процесс создания собственного музыкального инструмента, отвечающего всем стилистическим запросам музыканта.
Правильно — в первую очередь электронный музыкант создаёт инструмент, и только потом начинает его использовать в своей работе.
4-й поток – старт декабрь
интенсив «Обработка
и стилизация звука»
интенсив «Обработка и стилизация звука»
интенсив «Обработка
и стилизация звука»
Согласитесь, сложно представить даб-техно без плёночных дилеев, или же индастриал без звуковых искажений?!
Согласитесь, сложно представить даб-техно
без плёночных дилеев, или же индастриал
без звуковых искажений?!
Стилизация звука — это умение подобрать нужные инструменты обработки с учётом особенностей звучания каждой модели, чтобы музыка звучала в эстетике выбранного жанра.
Стилизация звука — это умение подобрать нужные инструменты обработки с учётом особенностей звучания каждой модели, чтобы музыка звучала в эстетике выбранного жанра.
Стилизация звука — это умение подобрать нужные инструменты обработки с учётом особенностей звучания каждой модели, чтобы музыка звучала в эстетике выбранного жанра.
Стилизация звука — это умение подобрать нужные инструменты обработки с учётом особенностей звучания каждой модели, чтобы музыка звучала в эстетике выбранного жанра.
Как правило, для начинающего музыканта этот этап создания трека является самым сложным, и проблем здесь может быть масса: от неправильного планирования инструментов на старте и незнания жанровых нюансов до проблем с формой
и композицией.
Воздействием на звук решаются не только важнейшие технические задачи, но и формируется характер музыки, определяющий её восприятие.
Воздействием на звук решаются не только важнейшие технические задачи, но и формируется характер музыки, определяющий её восприятие.
Воздействием на звук решаются не только важнейшие технические задачи, но и формируется характер музыки, определяющий её восприятие.
Воздействием на звук решаются не только важнейшие технические задачи, но и формируется характер музыки, определяющий её восприятие.
Звуковая обработка — это важнейший этап создания музыки, превращающий сырую «демку» в завершённый продакшн.
Звуковая обработка — это важнейший этап создания музыки, превращающий сырую «демку» в завершённый продакшн.
- каждая лекция записывается и остаётся доступной в вашем личном кабинете;
- для обучения необходим компьютер с установленной Digital Audio Workstation (программой для создания музыки), интернет, мессенджер Telegram.
авторы интенсива
Павел Афанасьев — музыкант, звукоинженер, музыкальный продюсер, саунд-дизайнер, профессиональный педагог.
Павел Афанасьев — музыкант, звукоинженер, музыкальный продюсер, саунд-дизайнер, профессиональный педагог.
как проходит обучение?
для кого этот интенсив?
- на каждой лекции предусмотрен Q&A блок, где можно задавать вопросы автору интенсива и получать ответы в прямом эфире;
— на протяжении всего интенсива работает закрытый ТГ-чат, где вы можете задавать любые вопросы и получать непрерывную обратную связь от авторов;
- интенсив состоит из 10 лекций-вебинаров, включающих в себя как теоретическую
и практическую, так и отчётную части. Каждая лекция длится примерно 2-2,5 часа;
- интенсив состоит из 10 лекций-вебинаров, включающих
в себя как теоретическую и практическую, так и отчётную части. Каждая лекция длится примерно 2-2,5 часа;
- для обучения необходим компьютер
с установленной Digital Audio Workstation (программой для создания музыки), интернет, мессенджер Telegram.
Интенсив подойдёт музыкантам любого уровня подготовки. Среди выпускников — начинающие и известные представители электронной сцены.
Интенсив подойдёт музыкантам, испытывающим проблемы с музыкальным повествованием, как следствие —
с отсутствием навыка заканчивать свои треки.
Интенсив подойдёт музыкантам любого уровня подготовки. Среди выпускников — начинающие и известные представители электронной сцены.
Интенсив подойдёт музыкантам любого уровня подготовки. Среди выпускников — начинающие и известные представители электронной сцены.
Интенсив подойдет музыкантам, испытывающим трудности с использованием звуковой обработки и стилизацией звука в своей музыке.
— на протяжении всего интенсива работает закрытый ТГ-чат, где вы можете задавать любые вопросы и получать непрерывную обратную связь от авторов;
Дмитрий Ковязин (Kovyazin D) — музыкант, диджей, музыкальный продюсер, профессиональный педагог, основатель проекта How To Make Music.
какое расписание?
Лекции проходят в 20:00 по Московскому времени по следующему расписанию:
- 1-я неделя — понедельник (TBA), четверг (TBA);
- 2-я неделя — понедельник (TBA), четверг (TBA);
- 3-я неделя — понедельник (TBA), четверг (TBA);
- 4-я неделя — понедельник (TBA), четверг (TBA);
- 5-я неделя — понедельник (TBA), четверг (TBA).
как приступить к обучению?
Для того, чтобы начать обучение, необходимо воспользоваться формой ниже и оплатить участие, после чего вам будет предоставлен доступ в личный кабинет. Обучение проходит согласно утверждённому выше расписанию.
Для того, чтобы начать обучение, необходимо воспользоваться формой ниже и оплатить участие, после чего вам будет предоставлен доступ в личный кабинет. Обучение проходит согласно утверждённому выше расписанию.
Для того, чтобы начать обучение, необходимо воспользоваться формой ниже и оплатить
участие, после чего вам будет предоставлен
доступ в личный кабинет. Обучение проходит согласно утверждённому выше расписанию.
план лекций
план лекций
1-я лекция:
- звук и его характеристики;
- планирование музыкальных инструментов;
- рациональное использование звукового
пространства;
- основы сведения.
2-я лекция:
- основы звукозаписи;
- цифровой и аналоговый звук;
- предусилители;
- реставрация звука;
- практическое применение.
3-я лекция:
- фильтры и их типы;
- эквализация и её типы;
- эквалайзеры и их классификации;
- практическое применение.
4-я лекция:
- пространственное сведение;
- типы подключения эффектов;
- дилей: типы и виды;
- ключевые модели дилеев;
- практическое применение.
5-я лекция:
- реверберация;
- типы и виды ревербераторов;
- ключевые модели ревербераторов;
- практическое применение.
1-ая лекция:
- звук и его строение;
- звуковысотность
- ноты, их характеристики и нотный стан;
- MIDI данные;
- ритм, метр, темп;
2-ая лекция:
- тональность и знаки альтерации;
- родственные тональности
- мелодия, ее строение и функция;
- интервалы, их строение;
- аккорды, их строение;
- виды аккордов и их обращения;
- функции аккордов в тональности
и в композиции;
- арпеджио;
3-я лекция:
- лад, общие понятие о нем и его элементах;
- минор и его виды;
- лады минорного наклонение;
- устойчивые и неустойчивые ступени;
- использование мелодии в миноре;
- тяготение в мелодии;
6-я лекция:
- динамическая обработка звука;
- типы и виды компрессоров;
- ключевые модели компрессоров;
- лимитеры и максимайзеры;
- практическое применение.
7-я лекция:
- эффекты звукового искажения: дисторшн, овердрайв;
- эффекты модуляции: хорус, фейзер, фленжер;
- практическое применение.
8-я лекция:
- Cумматоры и микшерные консоли;
- Сатураторы: лампа, плёнка и другие.
- Практическое применение.
9-я лекция:
- Полезные утилиты для саунд-дизайна;
- Практическое применение.
10-я лекция.
- практика.
остались вопросы?
остались вопросы?
стоимость
22 000 рублей.
О старте продаж будет объявлено дополнительно.
О старте продаж будет объявлено дополнительно.
22 000 рублей.
О старте продаж будет объявлено дополнительно.
О старте продаж будет объявлено дополнительно.
стоимость
22 000 рублей.
О старте продаж будет объявлено дополнительно.
О старте продаж будет объявлено дополнительно.